Diseño de un sistema de ambientación gráfica con aplicación asistida para los espacios habitacionales

Para la realización del presente Proyecto, se tomó en cuenta la exploración de grafías precolombinas, intentando preservar, y dinamizar las mismas, recuperando un poco nuestro pasado olvidado, y así comenzar la difícil búsqueda de nuestras raíces y el sentido de muchos de los comportamientos que tenemos en la actualidad para poder así romper con ciertas barreras culturales y poder ampliar un poco mas el horizonte de lo que hoy llamamos Diseño Gráfico. Esta disciplina llamada Diseño Gráfico es regida por factores tan influyentes como son la moda y exquisiteces formales que muchas veces impiden hacer uso de un pasado tan lleno de riquezas y que ahora es olvidado El reto finalmente es construir un instrumento para graficar (multígrafo) que se convierta no en una solución sino en una herramienta para el desarrollo participativo de usuarios motivados a ambientar sus espacios habitacionales. Que les permita reflejar en cada una de esas grafías un estilo propio con ciertas pautas constructivas que deben tener en cuenta para que además de ser una producción grafica sea un elemento que cuente con riqueza visual y estética. La Investigación y la Producción de este trabajo pueden servir en futuros proyectos para continuar con la tarea de hacer del Diseño Gráfico no un oficio netamente profesional si no volverlo mas participativo a nivel cultural, determinando pautas importantes a la hora de construir una grafía y/o un elemento visualTrabajo de grado(Diseñador de la Comunicación Gráfica)-- Universidad Autónoma de Occidente. Facultad de Ingeniería, 2006PregradoDiseñador(a) de la Comunicación Gráfic

Estudio del arte urbano riobambeño y su implementación en soportes impresos no convencionales para su valoración cultural.

La investigación de este proyecto radica en el análisis del arte urbano de la ciudad de Riobamba, cuyo problema es la no tolerancia por parte de la comunidad riobambeña hacia estas manifestaciones artísticas que de alguna manera reflejan los pensamientos e iniciativas jóvenes, es por eso que es necesario el estudio de las dos partes tanto para la población de Riobamba como para los artistas urbanos, utilizando como método, el deductivo – inductivo además de un muestreo de 277 personas para su posterior encuesta y tabulación de datos numéricos y cualitativos, también fue necesaria la utilización de archivo audiovisual mediante la investigación de campo, observación y experimentación, obteniendo información de 12 aristas urbanos más destacados de la ciudad los cuales 6 mayoritariamente utilizan los estilos gráficos surrealista y abstracto, predestinados a impregnarse en soportes impresos no convencionales como son, artículos de uso cotidiano, bolsos y boceteros presentados a la comunidad riobambeña como estrategia de tolerancia hacia el arte urbano, obteniendo resultados positivos de aceptación en un 75%, concluyendo que el arte urbano no transgrede más bien es una herramienta útil para comunicar, promocionar y persuadir, por lo tanto se recomienda a las instituciones públicas y privadas apoyar las manifestaciones artísticas urbanas ya que de alguna manera aporta positivamente en el bien de la ciudad.This research aims the analysis of the urban art of the city of Riobamba, its problem is zero tolerance by the community of Riobamba towards these artistic manifestations that somehow reflects the thoughts and youth initiatives, that is why the study is necessary of the two sides for the population of Riobamba as for urban artists, inductive-deductive method was used a sample of 277 people for further survey and tabulation of numerical and qualitative data, it was also necessary to use audiovisual archive through research field observation and experimentation, obtaining information of 12 leading urban artists of the city which 6 mostly used the surreal and abstract graphic styles, fated to soak in unconventional print media such as, everyday items, bags and boceteros submitted to the community of Riobamba as tolerance strategy towards urban art, obtaining positive results of acceptance by 75%, it is concluded that urban art does not transgress rather it is a useful tool to communicate, promote and persuade tool, therefore it is recommended to public and private institutions supporting urban artistic expression and that somehow contributes positively for the city

La forma de las emociones: morfología del gesto improvisado

A partir de la indagación teórica de conceptos vinculados al dibujo gestual, tales como el gesto, la sensación y el dibujo como tal, se busca encontrar el vínculo intrínseco entre estos, que confluyen en un dibujo caracterizado por la improvisación, la resistencia a la figuración mediante el gesto expresivo y automático del trazo o la pincelada. Adicionalmente, gracias a una revisión historiográfica desde los orígenes del Dibujo Gestual, se emprende una búsqueda de los caminos a lo largo de la historia del Arte Moderno y Posmoderno. Esta búsqueda termina hallando en la teorización de las características propias del dibujo, el camino para liberarse del plano bidimensional y migrar al plano tridimensional, el campo expandido y el espacio virtual. Como consecuencia, el Dibujo Gestual logra actualizarse, conservando su estética y su origen en el gesto improvisado, ahora en medios, soportes y materiales en el contexto del Arte Contemporáneo.Maestro en Artes Visualespregrad

Accesorios para mujeres intervenidos gráficamente por las texturas gráficas de la ciudad

El presente trabajo de grado tiene como objetivo diseñar accesorios para mujeres a partir del apoyo que le dan las herramientas gráficas del diseño gráfico y la etnografía al diseño de vestuario, incorporando al producto final, las texturas gráficas que dejan en las calles de la ciudad de Cali algunas subculturas urbanas.This degree work is to design accessories for women from the support they give the graphical tools of graphic design and ethnography to costume design, incorporating the final product, the graphic textures left in the streets of the city Cali some urban subcultures

Investigación+creación a través del territorio

La Investigación+Creación es un nuevo enfoque de investigación que nace de las necesidades particulares para comprender la investigación desde las disciplinas artísticas, y cuya principal característica consiste en validar una hipótesis de investigación por medio de una experiencia creativa, la cual puede materializarse a través de un prototipo plástico-sensorial, como puede ser una pieza musical, una instalación artística, una cartografía social, un performance o una construcción arquitectónica, entre otros muchos ejemplos. Este libro cuenta con 19 capítulos, donde los autores que participan en este compendio exploran la Investigación-Creación desde sus experiencias particulares en diferentes partes del territorio colombiano. Se espera que este primer volumen de la colección I+C, sirva de referente para comprender y construir de manera colaborativa este enfoque alternativo de generación de nuevo conocimiento

La ciudad encarnada: la producción de lo público-urbano a través del ocio en La Plata (2009-2016)

El objetivo principal de la tesis es comprender el proceso de producción de lo público en los espacios urbanos de la ciudad de La Plata (Buenos Aires, Argentina) indagando las relaciones entre políticas estatales, industrias culturales y corporalidades articuladas en prácticas sociales con características de ocio (actividades físicas, deportivas y recreativas), cuyo contexto contemporáneo es un proceso de mundialización de las culturas, desde una perspectiva en comunicación/cultura y un enfoque etnogràfico encarnado. La problematización de lo público-urbano, de modo conjunto, a través del análisis de políticas, corporalidades, territorios y prácticas de ocio apunta a describir las intersecciones entre las diferentes lógicas que lo configuran cotidianamente en las relaciones entre Estado y Sociedad. De este modo, se describe cómo en el seno de la hegemonía estatal sobre lo público-urbano se configuran fuerzas emergentes y/o alternativas que tensionan las regulaciones políticas de la vida urbana, con atravesamientos mercantiles múltiples, en torno a ciertos ejes constitutivos: (in)seguridad, salud y bienestar, ambiente y sustentabilidad, educación. El ocio es el vector principal que hilvana este entramado multidimensional y complejo. El nudo en torno al interrogante por el poder son las corporalidades, en las que convergen dos procesos constitutivos de las sociedades occidentales: la medicalización y la deportivización de la vida cotidiana. La Plata, capital de la provincia de Buenos Aires, es producto de una de las proyecciones urbanísticas y políticas más relevantes de la historia argentina. Los residuos de las tradiciones racionalistas e higienistas fundacionales aún insisten en su presente como elementos de una biopolítica que produce estilos de vida activos en ciudades saludables y sustentables. Entre las prácticas observadas y analizadas se destacan las pedestres y aquellas que utilizan rodados, que implican movimientos y/o movilidades en espacios abiertos y/o verdes significados como públicos: ciclismo deportivo (bicicross) y recreativo (urbano y cicloturismo), parkour y freerunning, trote caminata y running, calistenia y street workout, patinaje sobre rollers, longboarding. La materia prima de esta tesis son insumos producidos durante el desarrollo de una investigación como becario de la Comisión de Investigaciones Científicas de la provincia de Buenos Aires, desde inicios del 2012 hasta fines del 2016. Simultáneamente, tuve la posibilidad de contrastar los avances participando, desde 2010, de Proyectos de Investigación y Desarrollo directamente vinculados a la temática y radicados en el Área de Estudios e Investigaciones en Educación Física del Instituto de Investigaciones en Humanidades y Ciencias Sociales (AEIEF-IdIHCS-FaHCE-UNLP/CONICET).Facultad de Periodismo y Comunicación Socia

Second life : cibermercado, factores humanos y nuevas formas de vivir en las redes sociales

La presente tesis doctoral trata de Second Life que es un mundo en internet. Aquí se analiza el cibermercado, para ver si hay oferta y demanda, se reconocen los elementos que constituyen el Market Place, se analiza la construcción de otro yo llamado avatar y la estética de los mundos para ver si existen influencias de la publicidad y la sociedad de consumo, en el comportamiento de las personas. También se analizan las redes sociales en Second Life para ver si las personas pueden expresar sus sentimientos y emociones y si existe alguna forma de manipulación de los mundos en donde se encuentran estas redes sociales que puedan hacer que los seres humanos se despersonalicen. En la investigación se aplican conceptos de psicología y economía para reflexionar, a la luz de las Ciencias Sociales y Humanas, sobre el papel que Second Life ha tenido en las personas que viven en ella y si ésta es una forma de simulación o de evasión de la vida real.The following doctoral thesis is about Second Life, a world in internet, where cibermarket is analyzed to know if there is supply and demand, Market Place elements are recognized, the construction of another ¨me¨ called avatar and the aesthetic of the worlds are observed to see the influence of publicity and the consumerism in people´s behavior. Social networking is also studied in Second Life in order to see if the people can express their feelings and emotions, if there is a way of manipulation of the worlds where social networks take place making human beings impersonal. In this research psychology and economy concepts are applied on the rolethat SecondLifehas had onpeople livingin it andif itis a form ofsimulation orescape fromreal life.Doctor en Ciencias Sociales y HumanasDoctorad

Transversalidad entre violencia de género y violencia colonial en las artes visuales de México, América Central y el Caribe español

La violencia de género afecta a todas las mujeres del mundo. Por las condiciones políticas, económicas y culturales, este tipo de violencia afecta a las mujeres de América Latina de forma distinta a las mujeres del resto del planeta. En esta tesis se estudia cómo enfrentan la violencia de género las y los artistas de la región, especialmente del territorio que comprende México, América Central y el Caribe español. Para el estudio se ha investigado la forma en que las y los artistas han enfrentado las condiciones políticas, económicas y culturales que afectan a la región para, de esa forma, poder ubicar el arte que trata la violencia de género en su contexto específico. De esa forma se encontró que el problema que más ha afectado a la población y que los artistas han estudiado es el colonialismo y que la violencia generada por dichas invasiones se han vinculado en el arte a la violencia machista o patriarcal. Se ha encontrado especialmente un fenómeno por el que las artistas utilizan su propio cuerpo, o el cuerpo de las mujeres en la obra como metáfora del territorio colonizado y al mismo tiempo como el cuerpo que sufre dicha violencia patriarcal, como si el patriarcado fuese colonizador de las mujeres.Gender based violence has effect over women around the globe. Because of the political, economic and cultural conditions, this type of violence affects in a particular way women from Latin America. This thesis is centered in teh research of how artists from Mexico, Cnetral America and the Spanish Caribbean confront this type of violence. For the work ot has been studied how the artists of the region confront political, economical and cultural conditions in their region so the art against gender violence can be put into context. Because of this it has been found that the problem most artists have criticized is colonialism and that the violence generated by those invations has been vinculated in visual arts to the gender based violence. Especially we have encauntered a phenomenon in which artists use their body, or the bodu of other women depicted in their art work as a metaphor of the colonized territory and at the same time the body that suffers patriarchal violence

El pequeño comercio en el periodo autárquico (1939-1959): el caso castellano

Tesis inédita leída el 27-2-2004 en la Universidad Autónoma de Madrid, Facultad de Filosofía y Letras, Departamento de Historia Contemporáne